Arte crítica a través de Cervantes ; Crítica natural en la colonia ; Análogo, simultáneo ; Soto el niño ; Un color demasiado secreto ; Autorretratos ; Pérez Oramas : poesía y crítica ; Dentro del paisaje “Ekphrasis tou topou” ; La pasión del desnudo ; El rayo sobre el castillete ; Una tragedia americana ; La Caracas de Nelson Garrido ; “Saturna” y Garrido ; Con Nelly Barbieri ; El Ávila de todos ; Pensar a Venezuela (fragmento) ; “Comentarios frente a cuadros” : Arturo Michelena y Zerpa ; Carmelo Fernández ; Narváez ; Alejandro Otero ; Otero : la dimensión del vuelo ; Soto ; Kazuya Sakai en Venezuela ; Pedro Barreto : maderas insistentes ; Palabras para Barreto ; Gladys Meneses o los secretos de Oriente ; Mario Abreu : el fiero (y dulce) instinto terrestre ; Mercedes Pardo : el espejo inverso ; Mercedes Pardo : la piel visual ; Mercedes Pardo : cuatro variaciones ; Quintana Castillo ; Pedro Dellán : el paisaje intermedio ; Ernesto León ; Anabell Guerrero ; Anabell : los matices de la solidaridad ; La casa de Antonieta Sosa ; Hernán Rodríguez : tránsito ; Bejarano y el dibujo ; Carúpano : la naturaleza fragmentaria ; Aglays Oliveros ; Jovandaric : los hechos visuales ; Luis Gal : viaje al Delta ; Alirio Infante : el color de los signos ; Dionisio Sifontes : el agua solar ; El arte de Diana Roche ; Mensaje a Ana María Mazzei ; Posani : el pensamiento en forma de dibujo ; Harold Tobías : la lluvia seca ; Castillo Zapata y el “collage” ; Eliana Sevillano ; Elizabeth González Aoun ; Oscar Marcano : castillos ; Belleza ; Los huacos de Perú ; Una cesta : imagen para Venezuela.

"Forma y color" es un libro referencial. Encontramos una aguda curiosidad y un firme entusiasmo por pensar lo que el arte y el artista entrañan, por indagar en torno a lo que subyace y revela la práctica y el pensamiento artístico. En él se articula un conjunto amplio y versátil de diversos registros: artículos para revistas, textos para catálogos de exposiciones, ponencias o conferencias para eventos nacionales e internacionales, cuentos para niños, textos para libros especializados, prólogos, artículos de prensa, cartas o, simplemente, textos inéditos o que fueron escritos sin publicación en mente, por simple deseo el autor. Hay también una delicada y afectuosa atención a figuras tangenciales y al margen de las artes visuales oficiales, a creadores anónimos o poco conocidos, acompañados de textos en torno figuras medulares del arte nacional como Armando Reverón, Alejandro Otero, Jesús Soto, Mercedes Pardo o Francisco Narváez, solo por mencionar nombres emblemáticos de nuestra historia visual. Las técnicas tradicionales del dibujo, la pintura y la escultura, y géneros como el autorretrato, el paisaje y la naturaleza son, entre muchos otros, motivo de reflexión para Balza.